补校原作 作品
第5章
“千百度”上下求索的“那人”，业已获得“蓦然”之一瞥，也仍然处
于，也许永远处于那个“灯火阑珊”之中。
附带提一下，清人陈廷焯对 稼轩此词，讥之为“了无余味”。
大约在他看，随着”。
那人”的一“露” 色相，词的“沉郁”“浑厚”之“伸”之“味”，也就蓦然飘失了。
其 实“灯火阑珊处”犹之“宛在水中央”，而“那人”“伊人”亦不过终 古一“那人”一“伊人”而已。
如同王氏说的：“理想者可近而不可即， 亦终古不过一理想而已矣。
”（《红楼梦评论》） 第三，艺术作品、艺术境界的创造，都是“后天中所与之自然物”， 经过某种“补助”，使之同先天的“美之预想”（与该自然物的理念相 一致）“相合”的结果。
在叔本华，艺术家、诗人头脑里朦胧地存在着“美之预想”，即某 种对象的理念，仿佛该对象的“美”的理想的样本：在后天的“自然物” （包括人）中发现似乎与之相象的东西，于是“唤起”了自己原先模糊 认识的那个样本，并据以对此“自然物”给予“补助”，使那个朦胧的、 游动于诗人眼前的样本，通过对该“自然物”的“补助”，而终于“入 于明晰之意识”。
这样先天（理想）后天（自然）“相合”的结果，就 是该“自然物”的理念的显现。
这种颇为神秘的“似曾相识”，就象《红 楼梦》里宝玉初见黛玉，说是曾在哪里见过的。
但叔本华把艺术美与境 界的创造分了“一半”给实际的“自然物”。
他宣称：无论诗歌或者绘 画雕刻，都需要经验作为一种“蓝本或模特儿”（按，王氏对此略而未 译）。
把这样的“模特儿”提到它的理念的高度，并以“非常之巧力” 再现之，这就构成艺术品或者艺术境界了。
在叔本华看，艺术的任务决 非描写现成的“自然”（包括人），而是“解自然之嗫嚅之言语而代言 之”，产生出“自然经过一千次试验而终‘于无法产生出来的”东西。
这其实就是该自然物（包括人）的理念之充分显现。
比如在艺术作品、
附带提一下，清人陈廷焯对 稼轩此词，讥之为“了无余味”。
大约在他看，随着”。
那人”的一“露” 色相，词的“沉郁”“浑厚”之“伸”之“味”，也就蓦然飘失了。
其 实“灯火阑珊处”犹之“宛在水中央”，而“那人”“伊人”亦不过终 古一“那人”一“伊人”而已。
如同王氏说的：“理想者可近而不可即， 亦终古不过一理想而已矣。
”（《红楼梦评论》） 第三，艺术作品、艺术境界的创造，都是“后天中所与之自然物”， 经过某种“补助”，使之同先天的“美之预想”（与该自然物的理念相 一致）“相合”的结果。
在叔本华，艺术家、诗人头脑里朦胧地存在着“美之预想”，即某 种对象的理念，仿佛该对象的“美”的理想的样本：在后天的“自然物” （包括人）中发现似乎与之相象的东西，于是“唤起”了自己原先模糊 认识的那个样本，并据以对此“自然物”给予“补助”，使那个朦胧的、 游动于诗人眼前的样本，通过对该“自然物”的“补助”，而终于“入 于明晰之意识”。
这样先天（理想）后天（自然）“相合”的结果，就 是该“自然物”的理念的显现。
这种颇为神秘的“似曾相识”，就象《红 楼梦》里宝玉初见黛玉，说是曾在哪里见过的。
但叔本华把艺术美与境 界的创造分了“一半”给实际的“自然物”。
他宣称：无论诗歌或者绘 画雕刻，都需要经验作为一种“蓝本或模特儿”（按，王氏对此略而未 译）。
把这样的“模特儿”提到它的理念的高度，并以“非常之巧力” 再现之，这就构成艺术品或者艺术境界了。
在叔本华看，艺术的任务决 非描写现成的“自然”（包括人），而是“解自然之嗫嚅之言语而代言 之”，产生出“自然经过一千次试验而终‘于无法产生出来的”东西。
这其实就是该自然物（包括人）的理念之充分显现。
比如在艺术作品、